Ci pensano Jack Featherstone e l’animatore Will Samuel - entrambi per ISO Studio - a restituire le sonorità elettroniche e minimali di “Cerulean”: il nuovo brano dei Simian Mobile Disco. Con elementi grafici che sembrano rubati a certe copertine anni ‘60 dei dischi jazz o direttamente a alcuni programmi di musica generativa.

Pochissimi dettagli, un montaggio molto attento alla sincronia e il gioco - è il caso di dirlo, vista la resa finale che ricorda anche i vecchi videogame - è fatto: sei minuti di invenzioni da cui è difficilissimo distogliere lo sguardo.

Un unico - illusorio - movimento di camera per questa “Easy Way Out”, con l’inquadratura che riprende la quotidianità di Gotye, musicista belga che abbiamo imparato a conoscere e apprezzare con la splendida “Somebody That I Used to Know“. Un video solo in apparenza semplice che unisce invece il lavoro di molti (trovate la lista dei credits sulla pagina YouTube) e crea un ottimo mix tra stop-motion e le suggestioni da rotoscopio.

Responsabile del risultato finale è il regista Darcy Prendergast di Oh Yeah Wow che ha collaborato anche all’animazione insieme a Seamus Spilsbury. Coloratissimo e ironico (grazie al contributo di Andrew Goldsmith), il video di “Easy Way Out” segue abilmente melodia e testo senza mai risultare didascalico.

Proprio ieri vi abbiamo parlato dell’evoluzione di moda, balli e musica in cento anni di storia, e oggi torniamo a parlare di evoluzioni, anche se in un tempo minimo rispetto al secolo breve: si tratta infatti di una dozzina di passaggi per altrettante famose cantanti.

Tramite l’ormai nota tecnica del morfing, la Garnier, casa francese nota per i prodotti di cosmesi, passa da una cantante all’altra mostrandone le differenti capigliature, oltre a vestiti e stili di ballo. Morale pubblicitaria: qualsiasi sia la tua natura, interpretala e acconciati con Fructis Style.

Quello dell’articolo è il video al femminile, ma non manca ovviamente anche la versione al maschile con una ventina di noti personaggi della musica che si alternano tra capigliature tenute in piedi da dosi massicce di gel, altre cotonate, alcune passate alla piastra, o altre semplicemente ben pettinate.

Nel video maschile si riconoscono Elvys Presley, John Travolta, Kiss, Michel Polnareff, David Bowie, Marylin Manson, Bono, Mickael Jackson, Eminem, Daft Punk, Julien Dore, Tokyo Hotel, Mondotek, Mika, David Guetta, William dei Black eyed peas, Craig David, Plan B, BB Brune 20 e Justin Bieber. Invece nel video al femminile chi riconoscete?

Non è sicuramente il primo, eppure nonostante l’idea sia già vista, questo video realizzato da Francis Cutter per il collettivo francese C2C si lascia guardare con piacere e curiosità. Il gioco è quello di animare l’ambiente circostante tramite la computer grafica, a tempo con il beat e i suoni del brano.

Nello specifico si tratta di “F-U-Y-A” e il risultato finale affascina anche grazie alle sonorità hip-hop. Lo scratch in sincrono con le pareti e la pavimentazione dell’abazia di Fontevraud altera la percezione del tutto e rende la traccia ancora più accattivante. Dopo il salto, trovate anche lo showreel di Vincent Nguyen, vero nome di Francis Cutter.

Continua a leggere: Il video di Francis Cutter per "F-U-Y-A" dei C2C

Uno di quei casi in cui il making-of è forse più interessante del risultato: stiamo parlando del video realizzato dal regista David Wilson per il brano “Pelican” del gruppo britannico The Maccabees. Partendo da un’idea fornita dalla stessa band, Wilson ha immaginato il piano sequenza di una sorta di viaggio ’spaziale’ attraverso una serie di oggetti che il punto di vista divide a metà.

Armato di seghetto e qualche accorgimento di computer graphic in post-produzione, lo staff ha tagliato longitudinalmente ogni cosa: il lavoro principale è stato quindi ovviamente quello di ricostruire le sezioni, in modo che potessero essere attraversate dall’obiettivo. Come hanno fatto? Ve lo svelano le immagini che trovate dopo il salto.

Continua a leggere: David Wilson e il video per "Pelican" dei The Maccabees

È un bel connubio quello tra il cantautore Toh Kay e l’animatore Eric Power. Terreno d’incontro tra i due artisti il video ufficiale di “I’ve Set Sail“, dove la poesia dell’uno e dell’altro si sommano per tre minuti di musica e animazione.

Il video è realizzato con la cartotecnica in stop motion, come la moltitudine delle altre produzioni realizzate da Eric Power visibili anche sul sito personale dove sono raccolti altri lavori di fotografia e design.

Curioso da sapere è come egli sia totalmente autodidatta, e questo a suo dire conferma come tutto si possa realizzare, se c’è impegno e passione. Il suo stile può piacere o meno, ma effettivamente non si può dire che nei suoi lavori non siano presenti le due suddette qualità.

Per realizzare questa griglia di sfondo al video musicale degli Androp, misconosciuta band J-Pop nipponica, è stato costruito un ponteggio su cui sono state posizionate ben duecentocinquanta (250!) Canon 60D. Le macchine fotografiche DSLR, tutte equipaggiate con il rispettivo flash sono state poi collegate a un controller Arduino e successivamente a un computer portatile con il software per generare le scritte.

Il risultato non è troppo dissimile dalle comuni strobo già viste più volte, certo sicuramente più costoso e con un dispendio di energie e pazienza fuori dal comune. Qualcuno ipotizza che nelle immagini ci sia più CGI che altro. Noi ci limitiamo ad un giusto mix fra la perplessità e la buona fede e ci guardiamo il making-of dopo il salto.

Continua a leggere: Duecentocinquanta Canon 60D equipaggiate con il flash per il video di una band J-Pop

Difficile definire lo stile dell’illustratrice e animatrice scozzese Lesley Barnes. Non perché i suoi lavori non abbiano influenze abbastanza evidenti (che provengono soprattutto dai numi tutelari del graphic design dei primi decenni del ‘900, specialmente quelli dell’est europeo), ma perché la sua abilità consiste proprio nell’equilibrio che riesce a raggiungere, rendendole quasi indistinguibili e molto efficaci.

In questo caso i committenti sono Stuart Murdoch e soci, ovvero i Belle And Sebastian, nota band indie-pop di Glasgow (stessa città natale della Barnes) che le hanno chiesto di realizzare un’animazione per “I Didn’t See It Coming”, brano contenuto nell’ultimo album “Belle and Sebastian Write About Love”, nella versione remix di Richard X. Il risultato sono quattro minuti surreali e coloratissimi.

Darwin Deez - Up In The Clouds from Lucky Number Music on Vimeo.

Gioca molto con il lettering questo video musicale diretto dal regista inglese Tom Kingsley per la indie band newyorkese Darwin Deez. Prodotto dallo studio Colonel Blimp, il video di Up in the Clouds vede il riccioluto cantante passeggiare tra le nuvole e interagire con parole e frasi sospese in aria.

Lo stile del lettering (giallo banana e a rilievo, ai limiti del kitsch) e della grafica è preso a prestito da quello delle indicazioni geografiche e climatiche fornite dagli schermini a cristalli installati nelle cabine degli aerei. Quando le scritte però si trasferiscono direttamente fuori dagli oblò, uno scenario d’alta quota piuttosto surreale accoglie il protagonista che si ritrova a fluttuare in balia degli eventi atmosferici seduto su una nuvola di pixel.

Il musicista inglese Thom Yorke, leader dei Radiohead per il suo nuovo lavoro solista ha deciso di collaborare con il videomaker Raymond Salvatore Harmon per la realizzazione di un video che accompagnasse l’uscita del singolo ‘The Hollow Earth’.

Il video è un loop della durata di 4 minuti e 10 secondi in cui, sulle immagini velocizzate di una folla davanti a quella che sembra una vetrina, scorrono immagini “subliminali”, che non sono altro se non i più famosi graffiti del writer inglese Banksy, davanti ai quali potreste anche cadere in uno stato di trance.

Via | NME.com