Il nome è la traduzione dei due termini (sgabello e tavolo) uniti e spiega il principio di questo “Hockerbank” ideato dalla designer tedesca Johanna Dehio ispirato a soluzioni per sedersi improvvisate. Una serie di sgabelli di due diverse altezze e le rispettive tavole in cui sono stati praticati dei fori del diametro delle sedute.

Incastrando gli sgabelli nelle aperture, si ottengono così dei tavoli: piani d’appoggio che permettono di sfruttare reciprocamente i due oggetti. Il contrasto creato dalle venature e dai differenti toni del legno è un valore aggiunto che interrompe la monotonia delle linee pulite e del materiale.

Hockerbank sono gli sgabelli di Johanna Dehio che si trasformano in panche e tavoli

La nuova linea di tavoli ideata da Constanze Schweda si chiama Curl e si ispira ad un’arte molto affascinante, che ricorda e prende ispirazione dagli orgami, il kirigami.

Nel kirigami la carta non viene solo piegata, ma viene anche tagliata, subendo un processo di trasformazione in grado di farle assumere svariate forme, di sicuro effetto.

I tavoli Curl fanno proprio questo: partono da un sottile foglio d’acciaio e attraverso una lavorazione attenta assumono forme ammalianti ed originalissime, che non presentano soluzioni di continuità fra sostegno e piano d’appoggio.

I Curl Tables sono diponibili in bianco o in colori personalizzati, con tre stili differenti fra cui scegliere. La resa ottica di questi tavoli è sorprendente da qualunque lato li si guardi e la loro funzionalità ne permette l’utilizzo sia in ambienti indoor che outdoor, a conferma del fatto che la fragilità può davvero essere soltanto una condizione “apparente”.

Continua a leggere: Curl Tables by Constanze Schweda, i tavoli ispirati al kirigami

Se è vero che la città offre sempre meno spazi verdi, la soluzione più intelligente è quella di portare questi ultimi direttamente in casa, cercando di “coltivare” a tutti gli effetti il proprio orticello.

picNYC è un tavolo che si ispira proprio a questo concetto: realizzato con una struttura leggerissima in alluminio piegato, il tavolo ospita terra, pietruzze per drenaggio e infine erba vera. Sì, un tappeto erboso autentico offre il suo spazio a pranzi in stile campagnolo anche in piena metropoli.

Essendo un prodotto per metà naturale, picNYC reagisce in modo diverso a seconda dell’uso che se ne fa, dell’esposizione al sole, della potatura, dell’innaffiatura (che può avvenire anche soltanto rovesciando bicchieri e caraffe a fine pasto). E’ possibile addirittura seminare piante e fiori, trasformando totalmente il concetto di tavolo a cui siamo abituati.

Questo arredo ibrido e decisamente originale è opera del designer olandese Haiko Cornelissen.

Via | Domusweb

“Panta rei”: lo sosteneva Eraclito, analizzando lucidamente un principio fondamentale del mondo moderno e naturale. Tutto scorre, tutto si trasforma, niente è immobile o immutabile. Anche la materia cambia. Ed è proprio a questo concetto che sembrano ispirarsi i tavoli della collezione Volna dalla firma Nüvist.

Fondamentali nella progettazione di questi arredi decisamente scultorei, sono stati secondo i designer i materiali di ispirazione contemporanea e le nuove tecnologie. Così, superfici lucide si incontrano con forme e linee fuori dal comune senso della geometria.

I tavoli Volna sono disponibili in tanti modelli, diversi per colore e per forma, e quindi in grado di arredare uffici contemporanei con un colpo d’occhio garantito e stupefacente.

Continua a leggere: Volna Table by Nüvist, le scrivanie ispirate al flusso continuo della materia

Izabela Rodzen-Olesinski è la designer che sta dietro la nuova produzione di arredi moderni di lusso con base nel New Jersey, chiamata EDITION14. Il concetto è che di ogni pezzo ideato, la designer ne realizza soltanto 14 pezzi, in un’edizione quindi limitatissima e molto preziosa.

La sua ultima collezione, la Tech Collection, è composta da due elementi: un tavolino e una credenza, il Tech Coffee Table e la Tech Credenza, abbinabili in un soggiorno moderno, ma con una chiara ispirazione green.

Ogni pezzo della Tech Collection è realizzato in legno, con basi in acciaio e dettagli decorativi resi preziosi da cristalli Swarovski.

Via | Design-milk

Sembrano quasi sospesi nell’aria i tavoli della collezione “Drapery” firmata da Nathan Yong per spHaus: creazioni in tondino di acciaio colorato da 8 mm, che vogliono richiamare un certo passato, ma che inneggiano a un deciso presente.

Lo dice il nome infatti: l’idea decorativa, formale e concettuale di questi tavoli si rifà ai drappeggi di una volta, a quel tripudio di stoffe che ricoprivano i tavoli dei castelli, dei palazzi, dei locali più esclusivi.

Nello stesso tempo, questo richiamo visivo al passato viene rivisitato in una maniera completamente nuova: i drappeggi infatti ci sono, ma sono resi minimali e quasi stilizzati, tanto che, come detto all’inizio, dall’iperbole esagerata dei tessuti del passato, Nathan Yong è approdato a una leggerezza visiva quasi eterea, poichè i sostegni di questi tavoli si perdono e si nascondono nelle curve disegnate dai suoi stessi “drappeggi”.

Via | Designgush

L’anno scorso avevamo intervistato il designer Tokujin Yoshioka in merito alla collezione The Invisibles, realizzata per Kartell e presentata al Salone del Mobile 2010. Quest’anno il progetto “invisibile” continua con la collezione “The Invisibles Light”, che sarà presentata al Salone del Mobile 2011.

La nuova collezione riprende sostanzialmente quella precedente, rendendo però le forme in acrilico trasparente ancora più sottili e snelle, in modo da creare oggetti quasi eterei.

In effetti l’intento del designer è proprio quello di dare vita ad oggetti che si “sciolgano” nella vita quotidiana delle persone come l’aria, che scappino dal mondo materiale, dando vita con la luce a presenze del tutto inedite e come sospese.

Guardando le immagini di questa serie di tavoli e sedute, l’impressione è proprio quella di incontrarsi con entità leggere, impalpabili, quasi, appunto, invisibili.

Via | Dezeen

SitTable è una serie di tavoli molto particolari, realizzati dai designer di UNStudio per il marchio Prooff.

I tavoli in questione vogliono esplorare una nuova dimensione ibrida, che possa far convivere il relax collettivo con quello individuale, da declinare in diversi luoghi, dalla casa all’ufficio agli spazi pubblici.

I tavoli della serie SitTable sono caratterizzati dalla presenza di una o più sedute integrate e imbottite, di colore decisamente contrastante, e sono mantenuti da una serie di tiranti in acciaio.

Ideati per permettere comunicazioni sociali di vario genere e anche per stimolare il pensiero, i tavoli SitTable sono solo l’ultima creazione di uno studio interessato ormai da tempo alle forme ibride, sia negli oggetti che nelle interazioni sociali.

Continua a leggere: SitTable, i tavoli-sedie di UNStudio per Prooff

E’ il metallo, in tutte le sue manifestazioni e in tutte le sue sfumature, il protagonista incontrastato delle creazioni di ArtisanHouse, presente con uno stand piuttosto particolare al Maison&Objet 2010.

L’impressione era quella di ritrovarsi in un mondo diverso, sicuramente post-moderno, a tratti gulliveriano, perchè le tendenze al gigantismo e alla sorpresa erano forte.

Quelle di ArtisanHouse sono delle vere e proprie sculture: che siano oggetti d’arredo, come i tavoli, oppure oggetti puramente decorativi per pareti o per piani d’appoggio, l’elemento fortemente artistico, vagamente figurativo o decisamente astratto, non manca mai.

Il design è firmato dal C. Jere Design Studio californiano, mentre la produzione è realizzata artigianalmente; rame, bronzo, acciaio, alluminio, ottone, cromo, singolarmente o uniti in mix inediti, costituiscono la scelta materica dell’azienda, in un tripudio inneggiante alle conquiste dell’uomo nella Storia e al senso estetico che si è evoluto insieme ad essa.

Continua a leggere: Sculture di metallo: ArtisanHouse al Maison&Objet 2010

Al Maison&Objet dei giorni scorsi, le presenze italiane erano numerose. Tra queste, il mio occhio e la mia mano sono caduti sugli arredi targati Maoli.

Alla fiera sono state presentate tre collezioni, INY, CARE’ e VAO, i cui prototipi iniziarono la loro avventura a settembre del 2009, ma il cui volto definitivo è stato svelato soltanto ora. Si tratta di tavoli, realizzati in palissandro, noce nazionale, rovere e olmo europei, e infine in un affascinante, quanto spettacolare alluminio.

Disegnati da Maurizio Fardo, questi tavoli colpiscono per l’essenzialità e la leggerezza delle linee; eppure, nonostante la semplicità e l’impalpabilità delle forme, l’alluminio è in grado di renderle istintivamente solide, salde, ferme. Oltre che lucide, specchi per la luce, estremamente pulite e avvolgenti da saggiare al tocco.

Si tratta di collezioni pregiate e lussuose, che si comprendono appieno soltanto respirandole dal vivo e accarezzandole con mano.