Dura meno di quattro minuti, questo video di Drew Stearne per il celebre sito CNET riesce a darci una misura quasi reale della storia dell’iPhone e di come la Apple sia arrivata a questo traguardo tecnologico: dai primi esperimenti di Motorola con i telefoni cellulari all’avvento di internet anche come fonte di ispirazione per la progettazione e il product design.
Il video è veloce e i dettagli - nonostante la durata - sono molti, ma vale la pena tornare indietro per coglierne alcuni che possono passare ingiustamente inosservati. Un viaggio lungo la storia, che esplora con il linguaggio delle infografiche, i personaggi e le innovazioni che hanno permesso all’iPhone di diventare l’icona tecnologica che è oggi.
Questa è la storia di un piccolo ma intelligente progetto che diventa realtà. Al designer Rafael Atijas viene l’idea di realizzare la “The Loog Guitar” come progetto accademico nel 2010 e sviluppa il concept come tesi per il suo master alla New York University. Il principio è semplice: creare uno strumento funzionale, gradevole, adatto ai più piccoli e che avvicini alla musica e al rapporto graduale con il suono e ciò che lo genera.
La “Loog Guitar” è una chitarra da montare, con tre sole corde (ma che permette di suonare tranquillamente ogni brano - un po’ come un ukulele) che utilizza legno sostenibile, assolutamente sicura per i bambini, i cui componenti possono essere sostituite man mano che il piccolo cresce e - cosa decisamente rilevante - suona benissimo.
L’iter è quello di molti: Atijas fissa su Kickstarter una cifra per iniziare la produzione. Chiede 15000 dollari. Sorpresa: arriva a raccoglierne 65000. Ora viene venduta a 185 dollari e conta commenti entusiasti di riviste autorevoli e ’semplici’ acquirenti. Happy ending e applausi.
Awateef from KNOCKOUTDESIGN on Vimeo.
Il futuro lo cambieranno le donne, e in meglio. Ma questo si sapeva già. La vera notizia è che alcune di queste donne lo stanno già facendo attraverso il design producendo oggetti di vimini. Salvano sé stesse, rilanciano la microeconomia, e conferiscono eticità al buon design.
“Awateef project” è una collaborazione tra Knockoutdesign e Sindyanna of Galilee, messo in atto con l’intento di garantire posti di lavoro alle donne arabe che vivono nel nord di Israele.
Knockoutdesign è uno studio costituito da quattro progettiste polacche che hanno vinto parecchi premi nell’ambito del product design, dell’arredo urbano e del design grafico. Lo studio ha offerto la propria collaborazione per la produzione di cesti in vimini, vasi e lampade dal design di origine polacco.
Sindyanna of Galilee è una organizzazione arabo-ebraica no-profit, anch’essa guidata da donne, fondata per conseguire il cambiamento sociale e aiutare coltivatori e produttori dei territori palestinesi occupati. Lavoro, comunità, commercio equo e solidale, ambiente, questi i loro valori guida che vede uniti arabi ed ebrei.
Via | Designeast.eu
Mentre tutto l’universo geek e techie si lancia in ipotesi più o meno fondate sull’aspetto dell’iPhone 5, il graphic designer Mike Vasilev ha deciso di realizzare un’unica infografica per il sito Mashable, in cui ripercorre i principali successi (e insuccessi, va detto…) che la Apple ha sfornato nell’ambito del product design dal 1976 a oggi.
Piacevole la resa grafica, efficaci le silhouette dei vari prodotti che li sintetizzano bene pur rendoli facilmente distinguibili. Un albero genealogico da osservare con attenzione per coltivare il proprio culto della Mela o criticarne la cronologia. Cliccate sull’immagine per guardarla alta risoluzione. Quale preferite?
Un lavoro di design che farebbe tremare le gambe a molti. Ridisegnare una banconota. Anzi due: nello specifico, quelle da 50 e 100 dollari canadesi. Renderle sicure, piacevoli al tatto, accattivanti oggetti che possano tenere il passo con la modernità. Il risultato in questo caso è ottimo e la sfida vinta. Un unico foglio di polimero, con una zona trasparente in cui è racchiusa anche una parte metallica per tenere a bada i falsari.
Le immagini invece raccontano delle innovazioni ‘made in Canada’ nel campo della medicina: dalla pionieristica scoperta dell’insulina per trattare il diabete, all’invenzione del pacemaker fino al ruolo che i ricercatori canadesi hanno avuto nella mappatura del codice genetico umano, ma anche della nave canadese “Amundsen” della Guardia Costiera al Nord, che simboleggia la ricerca artica e la frontiera del Nord. Unica concessione al passato, un nuovo ritratto di Sir Robert Borden, Primo Ministro del Canada tra il 1911 e il 1920, che rimane sul fronte della banconota. Quelle da 100$ inizieranno ad avere corso il prossimo novembre (quelle da 50$ nel marzo del 2012) e siamo certi che i collezionisti faranno a gara per accaparrarsele.
In questi giorni su Designerblog si parla molto di design sostenibile, della ricerca dei tanti designer che, a partire da impostazioni lontane e con metodi completamente diversi, si dedicano però tutti a progetti che abbiano un impatto minimo sull’ambiente, non contribuiscano alla corsa consumistica e allo spreco di materiali.
Cade proprio a proposito quindi questa nuova pubblicazione dell’editore Taschen, di prossima uscita: Product Design in the Sustainable Era, scritto da Dalcacio Reis con l’edizione di Julius Wiedemann è un volume che raccoglie 180 progetti di product design dall’anima ecologica, vincitori di premi internazionali e provenienti da più di 20 paesi. Una ricognizione per testare lo stato dell’arte del design che guarda al futuro.
Taschen: Product Design in the Sustainable Era di Dalcacio Reis
La citazione cialtronesca del titolo viene dallo storico brano dei Police, l’idea invece è di combinare il meglio di due secoli. Il 18esimo per quanto riguarda il gusto, con una vodka importata da Schiedam, in Olanda, dove risiede una delle più rinomate distillerie. Sette generazioni di lavoratori artigianali che sanno il fatto loro.
Dal 21esimo secolo arriva invece la tecnologia. Tutta la voglia di esprimersi e di lasciare traccia di sé dell’epoca digitale, riassunta in un meccanismo antico (il romantico messaggio nella bottiglia, appunto) e insieme moderno, come tutti i social network impongono. 255 caratteri illuminati da led, per raccontarsi al mondo.
Ovviamente la Medea ha il suo spazio Facebook e Twitter e, come è facile immaginare, ’suggerisce’ che l’ispirazione possa arrivare più facilmente con il consumo del prodotto. Voi, come sempre, bevete in maniera responsabile.
Che Art Lebedev sia uno a cui piace ‘complicarsi’ la vita è cosa ormai nota, visti i suoi precedenti lavori. Con questo concept se la prende con il tempo. Non con lo scorrere, sebbene ci sarebbe ampiamente da lavorare in materia, ma con la sua visualizzazione. Come rendere su un display ore e minuti utilizzando un unico raggio laser per unità?
Ci avrete pensato tutti, prima o poi, no? Beh, Lebedev lo ha fatto sul serio. E si è fatto venire un’idea. Sfruttando dei micro specchi motorizzati, posizionati agli angoli di ogni cifra, è riuscito a far ‘disegnare’ al raggio orari diversi. Studiando quindi tutte le combinazioni possibili, dall’uno allo zero.
Ha poi inserito il meccanismo all’interno di in un modello che sembra un’astronave uscita da un videogioco anni ‘80 ed è -finalmente- venuto a capo della cosa. Il risultato è “Reflectius Clock” un oggetto -c’è bisogno di sottolinearlo?- bellissimo, che speriamo venga commercializzato presto. Per ora accontentatevi di ammirarlo nella gallery dopo il salto.
Continua a leggere: "Reflectius Clock": l'orologio laser di Art Lebedev
Sport, design e un’estetica ‘rubata’ ai videogame. Questo “Interactiv’ Boxing” non è nient’altro che una versione evoluta (e meno ingombrante) di un sacco da pugilato. Perfetto da appendere in casa, consente un training ottimale con una serie di sensori che visualizzano la zona del colpo, illuminandosi al di sotto della superficie morbida.
L’idea è di Damien Urvoy, product designer francese votato da sempre al fitness e allo sport in generale, che l’ha realizzata per Domoyos. Non è difficile scorgere i riferimenti ai più noti elementi di alcuni videogiochi, anche se il sacco risponde in modo completo agli standard dei macchinari da palestra.
“Interactiv’ boxing” offre dieci programmi di allenamento a disposizione di neofiti e professionisti che vogliono tenersi in forma. Il prodotto include anche i guanti. Il fiato, la costanza e la precisione -invece- dovete metterceli voi.
L’ingegnosità e la praticità d’uso conquistano il Brit Insurance Designs Awards 2010 nella categoria product design. Per ovviare al grande ingombro delle prese inglesi, Min-Kyu Choi ha pensato di progettarne una versione pighevole, che permette di ruotare due dei tre attacchi come in un piccolo -e estremamente pratico- gioco di incastri. Soltanto due i movimenti necessari per aprire la presa e metterla in funzione, e soltanto un centimetro l’altezza una volta richiusa. Un’ottima notizia per gli utilizzatori di laptop ultraslim, che non dovranno più combattere con alimentatori più grandi del dovuto.
Via | Abitare
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