Rientro in città con uno sguardo alle tendenze dell’abitare, eccovi qualche anticipazione dal Macef 2012, la mostra internazionale della casa dedicata agli operatori, che si è tenuta a Rho-Fiera Milano lo scorso weekend.

Dove si è orientata questa 93ma edizione? La prima cosa da notare è l’aumento costante delle soluzioni gardening, sempre più espanse dall’esterno verso l’interno della casa, per esempio attraverso l’Ortocontest, la mostra/competizione di creatività sostenibile a cura di Angelo Grassi. Questo è anche il campo in cui più facilmente si sbizzarrisce l’estro creativo dei designers emergenti, evidentemente -e per fortuna- molto sensibili al concetto di identità “green” dell’abitare.

Continua a leggere: Macef 2012: le tendenze dell'abitare dalla Fiera Internazionale della Casa

Dopo il progetto di interni curato per un collezionista di San Paolo, ritorniamo a parlare dello studio Studio Guilherme Torres per mostrare una nuova proposta di arredamento in salsa brasiliana. Abbandonato il gusto spiccatamente cartoon che distingueva il lavoro precedente, sono alcune scelte cromatiche ed accostamenti materici a fare la differenza: le pareti sui toni dell’azzurro, la rivisitazione della boiserie con listelli orizzontali di legno non trattato, insieme al rivestimento delle sedute e del tavolino basso.

Per la cucina, le superfici in Corian bianco giocano di contrasto con il frigo incassato nella parete rivestita sempre in legno. Meno originale la zona notte, che prende tutto il suo carattere dalla poltrona Diesel by Moroso in pelle nera. Niente male, invece, il tavolo del salotto, progettato dallo stesso Torres.

Via | Design Milk

RL house, una residenza brasiliana a cura di Studio Guilherme Torres

Continua a leggere: RL House, modernità e colore per la residenza brasiliana di Studio Torres

Graffiti Cafe si trova all’interno di un boutique hotel di Varna, in Bulgaria, ed è stato progettato dallo studio MODE. Il resto del complesso in cui è stato inserito ospita anche una galleria d’arte, un ristorante e una discoteca, tutti pensati in uno stile decisamente contemporaneo.

Il Graffiti Cafe non poteva essere da meno e non poteva non rappresentare in qualche modo un continuum anche con l’ispirazione artistica e moderna del resto dell’edificio. Ne è nato così un ambiente in qualche modo complesso, ma esteticamente attraente.

L’ispirazione principale si rifà ad Escher e ai suoi tentativi di costruzioni impossibili, dove le distorsioni geometriche disegnano scenari nuovi: così accanto a forme regolari che distinguono pavimenti e pareti, si sviluppano soffitti e colonne caratterizzati da motivi inconfondibili, ripresi anche dalle basi dei tavoli.

Illuminazione e arredo non fanno che sottolineare la vocazione moderno-contemporanea, con richiami chiari al design classico. Interessante anche la concezione del “giardino” come elemento di separazione fra due aree differenti.

Continua a leggere: Graffiti Cafe, interior design di un locale ispirato ad Escher

Il brand di caramelle senza zucchero Sweet Enough ha aperto un negozio al dettaglio a Melbourne e per il suo interior design ha scelto lo studio Red Design Group.

Sweet Enough sapeva che non sarebbe bastato un negozio anonimo ad attirare i clienti: ci voleva qualcosa di speciale che facesse vivere al visitatore un’esperienza unica. E così è nata Candy Room.

Gli architetti del Red Design Group hanno dato vita a un ambiente di grande effetto visivo, che gioca su due elementi fondamentali: da una parte la scelta del bianco, che fa da perfetto sfondo ai colori delle caramelle, mettendole in grande risalto; dall’altra il bidimensionalismo, laddove arredi e complementi sono stati talvolta semplicemente “disegnati” sul muro, in una sorta di mondo parallelo a sole due dimensioni.

I contorni netti, neri e decisi, e le forme anche ironiche, contribuiscono a creare effettivamente un’atmosfera “altra”, ispirata forse al cartone animato e dunque decisamente assimilabile al mondo delle caramelle e dei dolciumi, oltre che a quello delle favole.

Continua a leggere: Candy Room, l'interior design di un negozio di caramelle a Melbourne

Nei nuovi uffici Microsoft di Amsterdam la parola chiave è collaborazione: sono oltre 1000 i dipendenti che popolano gli open space di questo edificio e per lavorare insieme in modo adeguato sfruttano un solo concetto, quello dell’hotdesking.

Così anche l’interior design segue la stessa linea: nessuna postazione di lavoro è stata assegnata a un dipendente in particolare e non esistono uffici privati per i superiori; in compenso sono presenti innumerevoli aree con diverse funzionalità, per favorire sia l’attività professionale di vario genere, sia i momenti di meritato relax.

A spazi chiusi o semichiusi, si affiancano spazi open, sale riunioni, sale conferenze e stanze dedicate al riposo, agli hobbies, alle chiacchiere, da cui possono sempre scaturire buone idee.

La realizzazione del progetto finale ha richiesto diverso tempo, ma pare che Microsoft sia soddisfatta, così come lo sono i suoi dipendenti che nel corso dei lavori hanno dovuto dare il loro feedback. L’interior design degli uffici Microsoft di Amsterdam è stato curato dagli studi Sevil Peach e Veldhoen + Co.

Continua a leggere: L'interior design degli uffici Microsoft ad Amsterdam

Conosciamo ormai lo studio di San Francisco O+A per aver progettato l’interior design di diversi uffici famosi, fra cui AOL, Facebook o eBay.

In questa gallery è la volta di Samsung e di un suo test lab di cui non abbiamo descrizioni nè dichiarazioni di intenti, ma le cue immagini ci dicono già abbastanza.

La produzione di elettrodomestici da parte del colosso coreano è un punto focale per l’azienda ed è quindi naturale che lavatrici, frigoriferi, piani cottura siano presenti in un test lab, ma ugualmente colpisce quello che sembra un ufficio proiettato direttamente in cucina, come due ambienti perfettamente domestici, in un contesto però decisamente professionale.

Interessantissimi i progetti disegnati direttamente sul muro, concepito così come una sorta di lavagna gigante o di foglio bianco da usare come fonte di ispirazione.

Via | Officesnapshot

Che siate intrepidante attesa che la quinta stagione di Mad Men finalmente approdi sulle frequenze italiane o che non abbiate resistito a sbirciare tra quelle messe in onda dalla AMC, ammettetelo, siamo di nuovo in piena Mad Men mania. Allora, tanto per avere qualche anticipazione, perché non soffermarci sul pluripremiato set design della serie e più in particolare sull’arredamento del favoloso nuovo appartamento di Don Draper?

La blogger statunitense Tula Jeng ha raccolto sul suo blog Whorange una gallery di frameshot (attenzione, spoilers!) e una serie di consigli su come ricostruire l’atmosfera mid-century modern così sapientemente disegnare dagli arredatori di scena che hanno saputo anche in questo caso giocare con le epoche mescolando pezzi che per quegli anni erano già vecchi e le novità del momento, pezzi famosi e altri che non hanno superato il vaglio del tempo. Che ne dite, fa al caso vostro?

Foto | Whorange.net

L’interior design di Mad Men

La designer e artista Anna Marinenko ha progettato questo piccolo appartamento con l’intenzione di creare uno spazio accogliente, da vivere però per brevi periodi.

Ciò che colpisce maggiormente, oltre allo stile decisamente contemporaneo, è l’uso del colore: la designer non voleva semplicemente qualcosa di neutro da accendere a tratti con tonalità forti, bensì voleva utilizzare il colore come strumento principale di decoro, osando e abbondando.

Il risultato è uno spazio vivace e in qualche modo caloroso, che proietta direttamente in un’atmosfera quasi ovattata e surreale, simile a un quadro pop art.

Il tema protagonista di questo appartamento dunque è un binomio non così insolito e decisamente divertente: quello costituito dall’incontro fra giallo e rosso, a contrasto con un immancabile bianco molto significativo. Nell’appartamento naturalmente fanno la loro comparsa alcuni pezzi firmati proprio dalla Marinenko.

Continua a leggere: Un appartamento pieno di colori by Anna Marinenko

Quello nelle immagini è un appartamento davvero pieno di sorprese e di spunti originali: si trova a San Francisco ed è stato completamente rinnovato dai proprietari, che hanno voluto aggiungere due nuovi spazi funzionali sfruttando la metratura della “soffitta”.

E volendo imprimere all’ambiente uno spirito decisamente industrial, i due hanno scelto di creare le nuove stanze con l’aiuto di due veri e propri container, dotati di comfort dal look inconfondibile.

Così sono stati ricavati una stanza per gli ospiti con bagno e un home office completi e pensati per ogni esigenza, con soluzioni davvero molto originali.

Il resto dell’appartamento mantiene comunque un’ispirazione industriale, mixata a dettagli più rustici, che rendono l’effetto finale molto accattivante.

Continua a leggere: Stile industriale in un loft di San Francisco

Nando è una catena di ristoranti nata in Sudafrica nel 1987, la cui specialità è il pollo in stile portoghese. Lo stile casual, adattato sempre ai diversi mercati e scenari internazionali, ha reso questa catena di ristoranti famosa e gradita a pubblici differenti.

Buona parte di questo successo è dovuta all’interior design dei locali; quello nelle immagini è il ristorante Nando di Ashford, nel Kent, in Inghilterra, i cui interni sono stati curati dallo studio Blacksheep.

L’obiettivo era quello di creare uno spazio eclettico, dove potessero convivere lo spirito del brand e la tradizione del contesto locale: ne è scaturito così un interior design molto particolare, un mix fra classico, vintage e moderno piuttosto stimolante.

I colori dominanti sono il turchese e il legno naturale; interessantissime le strutture a soffitto, che ricordano in qualche modo la forma dei diamanti.

Continua a leggere: L'interior design del ristorante Nando nel Kent