Dopo la fortunata prima edizione, torna anche quest’anno Resign Academy che ha come obiettivo la condivisione e la trasmissione di una metodologia sostenibile legata alla progettazione e metaprogettazione con materiali di riuso.

I designer Andrea Magnani, Giovanni Delvecchio ed Elisabetta Amatori (fondatori del metaprogetto Resign) proporranno una didattica fondata sulla trasmissione artigianale del “saper fare” intrecciata ad una serie di lezioni che spazieranno dalla antropologia contemporanea alle nuove forme di economia fino al Design 2.0.

Il workshop, che si terrà dal 1 al 19 marzo 2010, è aperto a tutti, ma rivolto in particolare verso studenti di scuole universitarie di design e discipline artistiche o della comunicazione, architetti o designer.

Andate dopo il ’salto’ per leggere come fare a partecipare…

Continua a leggere: Resign Academy seconda edizione

La diciannovesima edizione dei Mondiali di Calcio (la FIFA World Cup) si svolgerà in Sud Africa la prossima estate. In collaborazione con la Sony (uno degli sponsor principali dell’evento, la Bizquit Design ha realizzato questa coloratissima animazione come spot promozionale dell’evento.

L’autore è Dirk Rauscher, pseudonimo di Bruno Tait, illustratore, visual artist e graphic designer tedesco che unisce da sempre nel suo lavoro la passione per l’uso spettacolare dei vettoriali a una fascinazione per l’animazione e la motion graphic tradizionale.

Il risultato è il filmato che trovate dopo il salto, in cui carta, pop-up, tonalità sgargianti ed elementi 3D si fondono in una vertiginosa corsa di simboli africani e calcistici. Il punto d’arrivo è, ovviamente, il logo della manifestazione. Il sound-design è opera di Clemens Haas. Un lavoro davvero ben fatto.

Continua a leggere: Inside South Africa World Cup 2010: l'animazione di Dirk Rauscher

Dopo una serie di proposte non troppo convincenti e molto legate alla presenza di elementi culturali resi astratti dall’intervento del graphic design, è tempo di innovazione anche per il logo della manifestazione sportiva per eccellenza.

L’occasione sono le Olimpiadi Invernali del 2014 che si terranno a Sochi, in Russia. Gli artefici sono la Interbrand, in collaborazione con lo stesso Consiglio per la Comunicazione di Sochi. Per la prima volta in assoluto, compare nell’icona simbolo di tutte le gare, l’indirizzo web dell’evento. Anzi: proprio lo stesso indirizzo (che contiene ovviamente anche la sigla della nazione) diventa il logo stesso attraverso uno studio accurato sui caratteri.

Cosa dire? Se da una parte l’effetto di immediatezza cercato e proposto è stato ottenuto, così come la possibilità di declinare graficamente un elemento così semplice e di unire l’indispensabile richiamo all’informazione in rete, dall’altra l’uso così smaccato di un font e la sua omogeneità fanno forse perdere un po’ del fascino e dell’appeal di uno dei temi che tradizionalmente ha ispirato tantissimi designer. Cosa ne pensate? Scrivetecelo nei commenti, dopo la gallery tratta dal Flickr ufficiale.

Il logo delle Olimpiadi Invernali 2014

Continua a leggere: Svelato il logo delle Olimpiadi invernali del 2014

Il musicista inglese Thom Yorke, leader dei Radiohead per il suo nuovo lavoro solista ha deciso di collaborare con il videomaker Raymond Salvatore Harmon per la realizzazione di un video che accompagnasse l’uscita del singolo ‘The Hollow Earth’.

Il video è un loop della durata di 4 minuti e 10 secondi in cui, sulle immagini velocizzate di una folla davanti a quella che sembra una vetrina, scorrono immagini “subliminali”, che non sono altro se non i più famosi graffiti del writer inglese Banksy, davanti ai quali potreste anche cadere in uno stato di trance.

Via | NME.com

Continua a leggere: I graffiti di Banksy nel nuovo video di Thom Yorke

Ceci n’est pas un hotel è il titolo della mostra di design e arte che dal 17 settembre 2009 va in scena all’hotel Nhow di Milano.

A 80 anni dalla celebre pipa di Magritte, La Trahison des images (Il tradimento delle immagini), il celebre design hotel celebra il surrealismo con una ‘Trahison des lieux’ (tradimento dei luoghi) e si propone non solo come hotel, ma diventa un viaggio lungo l’altezza dei suoi 4 piani dal quale cogliere suggestioni, atmosfere, stimoli creativi…

All’interno dei suoi spazi si potranno ammirare le opere pittoriche di Fabrizio Dusi, dal grande impatto grafico, ma soprattutto design: belle, in particolare, le sedute di Cromatina e Domodinamica che suggeriscono nuove proposte di design sottolineando il bisogno di trovare un nucleo di riposo e rigenerazione ovunque.
Kilohertz crea invece uno spazio di relax isolato dalla folla della Metropoli con i pouff Horta disegnati da Andrea Modica, sedute che trasmettono le vibrazioni musicali al corpo di chi vi si siede sopra.

Molte altre ancora le proposte e le suggestioni create da nomi affermati o emergenti del design contemporaneo che consentono di vivere un’esperienza davvero unica, tutta da scoprire…

Continua a leggere: Il design hotel Nhow di Milano celebra il surrealismo

Presso l’Ex-Jutificio Camerini di Piazzola sul Brenta (PD), dal 18 al 21 Settembre 2009 è visitabile la mostra-mercato “VintageCultShow”: in scena una qualificata selezione a partire dal vissuto dei settori moda, auto-moto, musica, strumenti musicali, arredi, giochi, libri, tendenze e cult anni ’20-’80 del secolo scorso.

Un appuntamento culturale che offra stimoli al pubblico vasto, amatori, collezionisti, curiosi, ma anche agli addetti ai lavori, stilisti e cool hunter sempre alla ricerca di preziosissimi spunti.

In particolare Brionvega, storica azienda veneta, propone alcuni pezzi vintage introvabili, prodotti a tiratura limitata in collaborazione con i maggiori esponenti del design italiano anni ’60-’70; la rivalutazione dell’archivio storico, l’apertura a giovani talenti dello IED, strategie illuminate in cui SIM2 Multimedia Spa crede fermamente.

Continua a leggere: VintageCultShow a Piazzola sul Brenta (PD)

Se tempo fa avevamo visto come si potesse ricreare il famoso quadro della Monna Lisa con del grasso di hamburger, allora non possiamo stupirci di questa curiosa versione, sempre in formato maxi.

Questa è la volta di una ricostruzione del quadro di Da Vinci fatta con migliaia di tazzine di caffè, 4.000 per la precisione. Questa scultura-installazione è stata fatta in occasione del Rocks Aroma Festival che si è tenuto in Australia.

Via | like cool

Continua a leggere: Una Monna Lisa alla caffeina

Come vi avevamo anticipato, l’opera del designer israeliano Ron Arad sarà in mostra al MoMA di New York dal prossimo 2 agosto fino al 19 ottobre. L’esibizione dal titolo Ron Arad: No Discipline, che sta letteralmente girando il mondo, è stata organizzata dall’istituzione americana in collaborazione con il Centre Pompidou di Parigi, che la ospiterà in autunno, e con lo Stedelijk Museum di Amsterdam.

La mostra ripercorre i 30 anni di attività di Arad e comprende circa 140 tra oggetti di design e modelli architettonici e 60 video che raccontano la sua visione ad alto tasso d’inventività e densa di sperimentazione tecnologica. Le opere sono esposte all’interno di una struttura, in acciaio COR-TEN, che lui stesso ha progettato e chiamato Cage sans Frontières.

Via | Otto-otto.com

Ron Arad: No Discipline al MoMA

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555 KUBIK | facade projection | from urbanscreen on Vimeo.

Questa straordinaria video proiezione sulla facciata del Kunsthalle ad Amburgo è avvenuta lo scorso maggio, per chi non avesse avuto modo di vederla dal vivo, vi propongo qui sopra un video riassuntivo di cosa accadde quella serata.

Il concept di base del progetto è questo, immaginare come possa sognare una struttura, e Daniel Rossa, art director del progetto, sembra essere riuscito nell’intento. Questa proiezione mescola elementi già esistenti sia all’interno che all’esterno dell’edificio con animazioni in 3D che “giocano” con la struttura.

La produzione del progetto è stata affidata a Urban Screen, l’operatore 3D è David Starmann, mentre il sound design è stato affidato a Jonas Wiese. Buona viisone!

Via | today and tomorrow

Continua a leggere: La proiezione 555 KUBIK

IAM1 x INSA from Protein® TV on Vimeo.

Questo video, intitolato Looking For Love In All The Wrong Places, è il frutto di una interessante collaborazione tra la Nike e l’artista londinese INSA, il quale ha creato una animazione ad hoc di alcune sue illustrazioni che ha effettato in giro per la sua città.

Ed è proprio a Londra che si aprirà il 17 luglio la sua mostra, fatta in associazione con Nike Sportswear IAM1 per il rilancio del prodotto Air Maximum, in versione “riveduta”.

Se in questo periodo sarete a Londra vi segnalo i dati per arrivarci, eccoli qui, 1948, Arches 477–478, Batemans Row, Shoreditch, London, EC2 3HH. La mostra durerà fino al 26 luglio. Se invece non potrete essere presenti alla mostra, godetevi almeno il video qui sopra, buona visione!

Via | today and tomorrow

Continua a leggere: Looking For Love In All The Wrong Places