El Mapa del Cielo from Aleix Abellanet on Vimeo.
Il booktrailer spagnolo del romanzo El mapa del cielo di Félix J. Palma è un’animazione realizzata da Aleix Abellanet con la tecnica del cut-out, in cui le figure, illustrazioni che sembrano uscire da vecchie litografie o dalle pagine di antichi volumi, prendono vita in una sorta di viaggio all’indietro nel tempo.
Le immagini vengono disposte su più layer per ottenere profondità tridimensionale, in un sapiente gioco di luci e ombre, nuvole e vapori, mappe astrali e onde del mare che nel complesso raccontano un’atmosfera, evocano i misteri di una Londra vittoriana, senza svelare troppo della trama e soprattutto senza sovrapporsi all’immaginazione del lettore con tentativi i ricostruzioni realistiche.
Delle copertine di Carson Ellis per il gruppo indie-rock americano The Decemberists (fondato da suo marito Colin Meloy) abbiamo già parlato sulle pagine di Designerblog. Ora una delle coppie più creative e prolifiche della scena americana torna alla ribalta con un piccolo ma prezioso progetto editoriale.
Si intitola Wildwood ed è il primo di una serie di libri che costituirà le Wildwood Chronicles, avventure per ragazzi (ma molto più godibili da adulti) scritte da Colin e illustrate da Carson. Il loro mondo incantato e sospeso nel tempo lo ritrovate sul sito Wildwoodchronicles.com (su cui è anche possibili sfogliare il volume), mentre qui sopra potete vedere il book trailer animato da Laika House.
Animation – Is That A Fish In Your Ear? – David Bellos from Penguin Books on Vimeo.
Un libro che disserta sul concetto di traduzione, da una lingua all’altra, da una cultura all’altra, non poteva non essere una traduzione di per sé, con le parole dell’autore che, una volta scritte, diventano segni, ritmo, colore.
Questa kinetic typography, Is That A Fish In Your Ear? animata dal giovane designer Matt Young e prodotta da Alan Trotter per la Penguin, segue magistralmente le variazioni nel tono e nella cadenza della voce del saggista David Bellos, trasformando in punteggiatura ritmica non solo le transizioni, ma anche il continuo cambio di font.
Il etait une fois - Benjamin Lacombe from B&C on Vimeo.
Il giovane illustratore parigino Benjamin Lacombe ha realizzato un bel volume pop-up dedicato alle fiabe più classiche, un libro in cui al voltare di ogni pagina si entra in una versione tridimensionale delle scene clou di Cappuccetto Rosso, la Bella Addormentata, Peter Pan, Pinocchio e molte altre storie.
Bello lo stile un po’ gotico, un po’ pop-surrealista esaltato da un’operazione di lancio curata nei dettagli: Romain Berthou e Laurent Covet dello studio d’animazione B&C hanno infatti realizzato un trailer in cui il Bianconiglio scappa nascondendosi tra le pagine delle fiabe, tra lupi minacciosi e principesse indifese. In Italia il volume verrà pubblicato a Novembre da Rizzoli con il titolo C’era una Volta.
Animated trailer for ‘The Life and Opinions of Maf the Dog and of His Friend Marilyn Monroe’ by Andrew O’Hagan from FaberBooks on Vimeo.
The Life and Opinions of Maf the Dog and of his Friend Marilyn Monroe, dello scrittore scozzese Andrew O’Hagan, è un curioso romanzo che racconta gli ultimi giorni di vita dell’attrice Marilyn Monroe attraverso gli occhi del suo fedele e inseparabile cagnolino Maf, regalatole, pare, da Frank Sinatra.
La casa editrice Faber and Faber ha commissionato per l’occasione un booktrailer all’animatore inglese Robin Davey, che, rispettando il tema del libro, ha scelto uno stile grafico retrò e colorato e un’atrmosfera jazz che ricorda i disegni della scuola americana classica alla Jim Flora e i titoli di testa dei vecchi film hollywoodiani.
Via | Retrotogo.com
The Geometry of Pasta from Pan Marketing on Vimeo.
In questo mondo globalizato c’è ancora qualcosa riguarda la pasta che agli stranieri sfugge. Gli anglosassoni ad esempio non sanno che non tutti i tipi di pasta si sposano bene con qualsiasi tipo di condimento. Il pluripremiato chef inglese Jacob Kennedy, proprietario di Bocca di Lupo, votato il miglior ristorante di Londra, cerca di porre rimedio a questa lacuna con un libro, The Geometry of Pasta, edito da Pan MacMillan.
Perché vi parliamo di un libro di ricette? Perché alle colorate e invitanti usuali fotografie dei piatti in questo libro sono state preferite delle minimalissime illustrazioni vettoriali in bianco e nero che esaltano e sottolineano la “questione geometrica” dei formati di pasta.
Realizzate dalla graphic designer Caz Hildebrand di Here Design, le illustrazioni, invece che esplicitare, passo dopo passo le fasi di realizzazione, come nei libri classici, riportano la scelta della pasta da abbinare al sugo ad una questione più concettuale, di ingegneria per la tavola: quale pasta raccoglie meglio il sugo? Quale si adatta a cotture “a secco”? Quale ai ripieni e quale alle creme? Non vi chiederò quale tipo di pasta preferite, ma quale tipo di ricetta? Foto o illustrazioni? Le fotografie descrittive sono essenziali alla riuscita di una ricetta?
Questa strepitosa animazione dal titolo ‘Going West’ è stata realizzata dallo studio londinese Andersen M su commissione dell’agenzia Colenso BBDO per promuovere le attività del New Zealand Book Council con lo slogan “Where books come to life”.
L’animazione è stata creata con un lavoro certosino di stop motion, intagliando le pagine di un libro. Per l’occasione è stato scelto Going West, scritto da uno dei più famosi romanzieri neozelandesi contemporanei, Maurice Gee. Non è comunque la pirma volta che Andersen M Studio applica questa tecnica: questa per esempio è uno spot per la BBC dedicato al King Lear di Shakespeare.
Via | Booooooom.com
Si parla molto in questo periodo di kinetic typography, ossia di video realizzati esclusivamente animando parole e poche icone. Cresce in rete il numero di piccoli esperimenti di studenti e giovani graphic designer, esercizi di stile che si accompagnano spesso a citazioni cinematografiche.
Un caso particolarmente riuscito di tipografia cinetica e un esempio interessante di una sua possibile applicazione commerciale è il book trailer del dizionario di inglese online Macmillan. Le parole seguono la voce, che in un crescendo euforico non permette distrazioni: l’occhio rimane incollato, lettera dopo lettera.
Love and Obstacles by Aleksandar Hemon from Picador on Vimeo.
La tecnica del cut&paste, l’animazione di figurine ritagliate, sembra essere nata apposta per raccontare mondi surreali, attraverso accostamenti inusuali di immagini realmente esistenti, non fuoriuscite dalla fantasia di una matita come nell’animazione tradizionale, non estrapolate dalla realtà con una videocamera.
È questo lo stile che meglio di tutti si adatta a trasporre in immagini le parole di un libro. È quel che succede con il booktrailer di Love and Obstacles, raccolta di racconti brevi di Aleksandar Hemon, realizzato dall’illutratore James Dawe e dall’animatore Nick Stewart, come una serie di panoramiche su paesaggi strani e ricombinati, che accompagnano le parole dell’autore.

Nonostante si sia trasferito in California, Jon Klassen porta nelle sue illustrazioni tutta la poesia mistica dei paesaggi della sua infanzia, trascorsa in Canada, sulle rive delle Niagara Falls.
Le sue immagini sono panorami d’ampio respiro, orizzonti infiniti, natura incantata. Coinvolto spesso in progetti riguardanti l’animazione, è stato visual developer sul set di Coraline e ha realizzato spot e booktrailer senza mai perdere il proprio tratto peculiare, asciutto ma capace di restituire tutta l’antica magia dei boschi canadesi.