Liana Kabel è una designer australiana. Suo padre era un gioielliere, sua madre una venditrice Tupperware. E si vede. I suoi gioielli, perfetti nella realizzazione, sono piccole favole pop, golosi come caramelle nei colori e nelle semitrasparenze.
Ma non solo: sono realizzati completamente con la plastica riciclata dagli accessori Tupperware, fusi, ritagliati e assemblati per produrre anelli, spille con piccoli tableau vivant, perle e bracciali. La reazione della multinazionale dei set da cucina? In uno slancio di entusiasmo le ha addirittura inviato nuovi prodotti su cui sperimentare, tagliando e fondendo.
Via | Treehugger
Ispirato dalle tecniche di piegatura Origami, il designer australiano Stuart Mcfarlane, ha progettato Lapel chair, piegando materiale plastico HDPE riciclato e riciclabile al 100%. Il materiale solido e resistente può sostenere fino a 100kg e la struttura, che misura 470×490x750 mm, si assembla in poco tempo senza ricorrere a colla e viti.
Queste caratteristiche rendono Lapel chair perfetta per interni ed esterni e il suo design scultoreo, debitore di una suggestione estetica millenaria quale quella Origami, insieme alla sua eco sostenibilità, gli consentono di adattarsi ad ogni stile con estrema facilità.
Gli anni 60 della Bubble Chair di Eero Aarnio, tornano rivisitati dal designer australiano di stanza a Londra Ben Rousseau e Insa Art Space di Seoul con Wagiman.
Wagiman, oltre ad essere la lingua aborigena dell’Australia del Nord, è ora anche una poltrona moderna che strizza l’occhio al design da retro-futuro degli anni ’60.
Pensate alla mitica Bubble Chair, bella, avvolgente, trasparente, decorata ad arte dai creativi di Insa e illuminata da led funzionali e suggestivi e avrete Wagiman, presentata al recente Designersblock di Londra.
Via | Insaland.com
Rugs Carpet & Design specializzata nella produzione di tappeti su misura che non pongono limiti all’immaginazione, si è occupata della decorazione degli 800 mq. del palazzo rinascimentale che ospita il museo francese Musée Réattu in Arles.
Per l’occasione il team dell’azienda australiana ha realizzato le finiture, le forme ed i colori progettati dal celebre stilista Christian Lacroix, chiamato a curare l’allestimento del museo come una sorta di atelier, che resterà aperto al pubblico fino al 31 ottobre 2008.
Una palese dimostrazione di quanto infinite siano le potenzialità di questa società che è in grado di fornire tappeti su misura sbalorditivi. Del resto basta dare una sbirciata alla loro carpet gallery per cominciare ad immaginare il tappeto dei nostri sogni.
Via | Indesignlive.com
In risposta al tema ‘Make Your Mark’ lanciato dal Melbourne Fringe Furniture 2008, l’azienda australiana Yellow Diva si è avvicinata alla comunità locale di artisti del graffito, per avviare una nuova collaborazione che ha portato alla personalizzazione della seduta C10.
La poltroncina in vinile bianco, dal profilo dinamico e sinuoso che misura 50×90x70 cm., con l’intervento grafico dell’artista Phibs si è trasformata nella nuova C10+Phibs.
Il design della seduta è stato ulteriormente antropomorfizzato da motivi tribali stilizzati, che mescolano il linguaggio dei graffiti con quello del tatuaggio e penetrano nella pelle sintetica della seduta grazie all’utilizzo degli stessi pigmenti spray utilizzati dalle aziende automobilistiche. La nuova C10 + Phibs sarà al Melbourne Fringe Furniture 2008, dal 24 settembre al 12 ottobre 2008.
Affascinato dalle forme imperfette e talvolta casuali il designer Australiano Breaded Escalope, ha escogitato un metodo di produzione a dir poco anticonvenzionale per i suoi Original Products. Servendosi di un contenitore rotante che interagisce con il terreno mentre ruzzola, riesce a fornire un design inconsueto e sempre diverso alla resina contenuta negli stampi flessibili alloggiati dentro il globo.
Il video allegato ne mostra lo scaltro e audace procedimento. Questa tecnica inaugurata con Original Stool, ha dato origine ai nuovi LaVa, un vaso ed una lampada che prendono origine dallo stesso stampo e solo successivamente vengono separati per essere destinati ad usi diversi. L’originale collezione di Breaded Escalope è in mostra fino al 30 settembre 2008 alla WalkingChair Gallery di Vienna.
Il Workshopped 08 Design Exhibition presentato dal Powerhouse Museum, è uno degli eventi più attesi dell’International Design Festival 08 di Sidney, che dal 13 al 23 agosto sarà volto a promuove i prodotti di design locale.
Prodotti innovativi come il Revolution Vase dell’australiano Adam Goodbrum, realizzato in cristallo soffiato 300×190 mm di diversi colori e caratterizzato da una linea semplice ed elegante che lo fa sembrare in bilico.
Ogni prodotto può essere votato sul sito della manifestazione e il monte premi per chi vota è rappresentato da un numero incredibile di pezzi di design messi a disposizione per l’occasione.
Via | Core77
La mostra itinerante freestyle: new australian design for living si è trasferita a Milano, ospite fino al 29 giugno, del Museo di Design della Triennale. Freestyle, nata dalla collaborazione tra il Museum Victoria di Melbourne e Object: Australian Centre for Craft and Design di Sydney, fa parte del progetto designed to inspire, tramite il quale il Museum Victoria si impegna a riconoscere ed esporre le opere dei designer australiani emergenti, ponendoli in un contesto internazionale.
Vera e propria panoramica dedicata al design australiano contemporaneo inserito in un contesto culturale ampio e stimolante, la mostra presenta i prodotti innovativi di quaranta designer australiani tra cui Adam Goodrum, Akira Isogawa, Easton Pearson, Zimmermann, Jon Goulder, Charles Wilson, Cerini e Dinosaur Designs.
Le opere esposte sono pezzi unici, edizioni limitate, prototipi, articoli prodotti su vasta scala che coprono i settori di arredamento, illuminazione, tessuti, cristalleria, ceramica, metallo, gioielleria e accessori. Non sono sempre produzioni recenti ma sicuramente rappresentative di un design in crescita come quello australiano.
La ricerca d’energia alternativa sempre più necessaria e funzionale, volge al sole e alle sue innumerevoli potenzialità la sua attenzione. I designer australiani di Büro North in partnership con il Victorian Eco-Innovation Lab, hanno realizzato un sistema di pannelli in grado di convertire la luce solare in energia. Come una foglia rinnovata dalla fotosintesi, VEIL solar-shade rispetto ai tradizionali pannelli solari, ha un design inclinato ed evocativo, che sa essere pratico, regolabile ed educativo.
Costituite con il contributo del governo australiano, le tonalità solari di Veil sono progettate per gli spazi all’aperto ed i campi da gioco delle scuole australiane, dove mentre generano energia, con il loro design ad ombrello posizionabile offrono anche il beneficio di offrire riparo dal caldo intenso.
Ogni pannello è fornito di comandi che ne regolano la posizione, il livello d’accumulazione d’energia e l’inclinazione. Funzioni che ne implementano l’efficienza e con fini educativi la mettono a disposizione di insegnanti e studenti, nei quali cresce l’attenzione per i vantaggi ed i meccanismi di funzionamento, di un sistema per generare energia alternativa che è ancora agli inizi.
Via| Joshspear.com
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