Bike Hanger è il prototipo sviluppato dallo studio newyorkese Manifesto Architecture per la creazione di parcheggi verticali per biciclette nelle più dense aree urbane. Fino a 15 mezzi possono essere stoccati su queste enormi catene (funzionanti proprio come quella di una bici) con un impatto ambientale pari a zero.
Il funzionamento di un Bike Hanger infatti è del tutto meccanico: basta infatti pedalare dalla cyclette di comando per far muovere l’intera catena per arrivare a recuperare così la propria due ruote, staccandola da un gancio retrattile. Commissionato dalla città di Seul, in Corea, il progetto sembra interessare però anche Londra e New York.
Via | Itsnicethat.com
Gamper Martino ha progettato su misura l’arredo urbano della Olympic Fringe Area di Londra, per gestire connessioni e accesso a Hackney Wick, l’area accanto allo Stadio Olimpico, lavoro commissionatogli dalla London Thames Gateway Development
Corporation (LTGDC).
Gamper Martino ha creato pezzi su misura costruiti con materiali riciclati, spargendo panche e sgabelli in modo da formare un percorso da Victoria Park a Olympic Park, un tragitto attualmente poco facilmente riconoscibile e percorribile.
Il design quando esprime se stesso tramite l’arredo urbano può raggiungere i massimi livelli, dovendo confrontarsi con grandi aspettative, importanti esigenze, oltre a -spesso e volentieri- una serie di ristrettezze economiche e di vedute. Se passa la prova, è promosso a pieni voti.
Il gruppo berlinese Stiftung FREIZEIT (letteralmente Fondazione Tempo Libero) crea installazioni in città, giocose occupazioni dello spazio urbano per riflettere sulle potenzialità della strada come luogo di incontro, di comunicazione e dibattito.
Riprodurre con del nastro adesivo colorato l’esatta pianta di un appartamento sul marciapiede, per poi vivere il suolo pubblico come uno spazio privato, occupare l’area di un parcheggio per un pic-nic, giocare con la segnaletica: Inés Aubert, Markus Blösl e Rubén Jódar cercano metodi per rileggere la città ogni giorno in modo nuovo.
Esperienze attive e partecipative che mettono a confronto senso d’intimità e spazi comuni, rileggono il senso che tutti attribuiscono all’arredo urbano, costringono i passanti a non dare per scontato l’asfalto che stanno calpestando.
Ho disegnato un oggetto dinamico per mediare tra la città e l’individuo, una seduta che risponde alla necessità di coesistenza tra l’individuo e il cittadino, tra gli individui stessi e lo spazio tra loro. L’ispirazione per il progetto ispirazione deriva dai gruppi di piccioni e il loro comportamento nell’ambiente urbano. Sembra che ci sia sempre qualcosa che sta accadendo mentre si muovono in giro, reagendo gli uni agli altri, spettegolando di intrighi… tutto molto simile al comportamento umano.
Così Ma’ayan Edwy spiega la sua “Sity”, arredo urbano progettato per facilitare l’interazione sociale e con la città. I tubi orientabili e la doppia seduta di ogni unità possono anche risultare utili come arredo modulare quando sono previste diverse esigenze per organizzare uno spazio o per modificarne l’accessibilità.
Quando gli alberi vengono tagliati e ridotti a tavole, spiega il designer londinese Richard Shed dal suo sito, per lasciare che il legno asciughi bene, vengono utilizzati dei bastoni, sticker appunto, per creare uno spessore tra una tavola e l’altra e lasciare che l’aria circoli.
Proprio questi bastoni, liste di legno a sezione quadrata, sono il materiale base da cui prende forma la panca chiamata proprio Sticker Bench. Pensata per l’arredo di spazi pubblici, mantiene nella forma l’aspetto di un tronco, alleggerito e reso funzionale dal punto di vista del processo di produzione grazie al gioco di pieni e vuoti. Sticker Bench è stat presentata per la prima volta nell’ambito della Bench10 Exhibition organizzata dalla galleria Lollipop Shoppe di Spitalfields a Londra
Questa Estate in occasione del Festival of Architecture a Londra, lo studio SuperBlue Design, coerentemente con il tema della manifestazione, The Welcoming City, ha creato ai Jubilee Gardens del Canary Wharf, una versione gigantesca del Knitting Nancy, in italiano chiamata tradizionalmente caterinetta, un attrezzo per lavorare la lana ed ottenere tessuti tubolari.
All’interno della rete gigante creata con questo meccanismo fuori misura sono stati posti dei palloni morbidi su cui sedersi, isolati ma interconnessi. Ai visitatori del parchetto urbano è stato chiesto non solo di sedersi ed utilizzare la struttura, ma anche di contribuire intrecciando i fili al gigantesco telaio.
In un solo weekend più di cento persone hanno lavorato più di 72 metri di corda e anche nei giorni successivi sembra non si trovasse una palla libera durante l’ora di pranzo. Nel mese di agosto poi, Giant Knitting Nancy è stato nuovamente installato sulla spiaggia di Margate, dove è stato utilizzato come elemento socializzante durante party e picnic.
Via | Designvagabond
Torniamo a parlare a pochi giorni di distanza di un’altra suggestione riguardante l’arredo dei vagoni della metropolitana, un’altra proposta per rendere più vivibili spazi solitamente angusti, con il concept del designer Aleksandar Dimitrov, specializzato in progettazione 3D finalizzata all’interior design.
La sua visione piuttosto futuristica coniuga le forme organiche delle luci e delle maniglie, funzionali a diverse altezze per adulti e bambini, con dettagli dai colori accesi e tracce luminose a terra. La seduta centrale, affusolata, con sedili su entrambi i lati, sembra rendere più spaziosa la carrozza e più facile il deflusso della folla. Resta da vedere se qualche amministrazione locale adotterà questa visione. Voi che ne pensate?
Via | Designlaunches.com
Negli anni ottanta Manhole era uno dei giochi più diffusi della Nintendo: bisognava aiutare un omino a chiudere dei tombini su cui camminavano ignari passanti a cui si salvava la vita. I tombini sono per i giapponesi qualcosa di più di uno strumento utile per controllare di tanto in tanto cosa succede sotto le nostre strade: sono dei veri e propri elementi dell’arredo urbano, degni d’essere decorati come ogni altra cosa.
Su Designerblog ne avevamo parlato già molto tempo fa, nel frattempo il fenomeno è cresciuto, e il lavoro che le amministrazioni locali giapponesi portano avanti da 20 anni per riqualificare il territorio (anche attraverso i tombini) è diventato un fenomeno di culto. Tombini dai colori sgargianti, con illustrazioni pop, che raccontano miti e folklore di paesi e città giapponesi.
Il fotografo nippo-australiano Remo Camerota ha ora raccolto in un volume dal titolo Drainspotting immagini dei più interessanti esempi di questa arte da strada, scelti tra più di 6000 esemplari sparsi sul territorio. Non solo: Drainspotting è anche un’applicazione per iPhone che con la collaborazione degli utenti, cataloga e geo-localizza i tombini rimasti fuori dal volume.
La street art si evolve e le forme più raffinate che possiamo incontrare oggi per le strade delle nostre metropoli sono quelle che interagiscono con il paesaggio, sfruttano spazi preesistenti, creano effetti tromp l’oeil che catturano l’attenzione dei passanti distratti.
Negli ultimi tempi nelle città tedesche sono comparsi dei particolari graffiti a firma del collettivo Mentalgassi, che ama manipolare l’arredo urbano, ad esempio utilizzando stickers raffiguranti gigantografie di volti per avvolgere cassonetti, campane per la raccolta differenziata, macchinette obliteratrici.
Nelle ultime settimane ad Amburgo e Berlino sono stati fotografati invece questi volti dipinti, con enorme precisione, sui singoli pali che compongono le inferriate di giardini e cortili. L’immagine è visibile solo da una certa prospettiva, mentre dal lato opposto è disegnato un altro viso. Il video su Vimeo illustra bene l’effetto in movimento.
Continua a leggere: Graffiti a Berlino dipinti sulle inferriate.
Landscapeforms, una delle più importanti manifatturiere di arredo urbano negli Stati Uniti ha progettato Metro40, una nuova linea in collaborazione con DesignworksUSA, la divisione di design industriale all’interno del BMWGroup.
Panchine di diverse forme e dimensioni, cestini per i rifiuti, rastrelliere per biciclette, sostegni per affissioni, lampioni e perfino una pensilina per fermate d’autobus: lo stile che contraddistingue Metro40 è moderno ed elegante, dalle linee fluide d’acciaio satinato e legno, per quei pochi e fortunati paesaggi urbani che verranno fortunatamente sottratti al degrado.
Via | Aisleone.net
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